Teleférico do Amor, novo trabalho do diretor alemão Veit Helmer, foi rodado nas montanhas da Geórgia – local pelo qual ele é apaixonado – e conta a história de Iva (Mathilde Irrmann). O filme começa com uma mulher de rosto sombrio, vestida de preto, tentando enfiar um caixão em uma das cabines de um teleférico. A primeira de muitas coisas improváveis a serem transportadas, o que até uma vaca relutante. Nele estão contidos os restos mortais de um ex-operador de teleférico. Ao vasculhar uma velha caixa de pertences, Ida encontra uma fotografia sua, em pé ao lado dele, quando criança. Evidentemente, ela sempre quis trabalhar no teleférico. Depois de passar em um teste básico e ser a única candidata que cabe no uniforme, ela assume o papel.
O teleférico liga uma aldeia nas montanhas a uma pequena cidade no vale. Na região, as comunidades rurais dependem dele para subir as encostas íngremes do vale, serviço que é oferecido a cada meia hora. Ao cruzar com Nina (Nini Soselia), a condutora da outra cabine, as duas mulheres começam a se por meio de brincadeiras e presentes à distância, enquanto transportam os moradores locais de um lado para o outro. O flerte lúdico entre elas evolui à medida que as duas inventam maneiras cada vez mais criativas de passar o tempo juntas. Tudo muda quando as duas se encontram após o horário de expediente e as brincadeiras inocentes acabam se tornando um romance.
Esses encontros fugazes e repetidos, misturados ao tédio (afinal elas quase não têm passageiros, exceto por alguns camponeses, uma senhora idosa, um menino e uma menina), a um chefe ditatorial e ciumento (Zviad Papuashvili) e pouquíssimos habitantes espalhados sob o teleférico em um vale onde todos se conhecem, o cenário instiga o desejo por algo extraordinário e o florescimento gradual de uma paixão é um tanto quanto plausível. Enquanto os moradores locais participam do relacionamento de Iva e Nina à distância, eles tocam música e comemoram enquanto as mulheres se movem acima deles. Quando duas crianças da aldeia iniciam uma amizade provisória, as duas mulheres se tornam musa e conspiradora.
O mundo de Teleférico do Amor está congelado no tempo, com muita simplicidade e comunidade – fica até difícil imaginar em que época se passa essa história. Há uma qualidade atemporal no filme, que parece moderno em seus temas LGBT+, mas desvinculado da conectividade implacável dos dias atuais. Sem diálogos e pouco uso da trilha sonora, o filme, que mais parece a ideia de um curta-metragem transformado em longa-metragem, mostra esse relacionamento através dos olhares e dos gestos. À medida que seus flertes se tornam mais grandiosos, eles ultrapassam os limites da credibilidade, mas nunca a ponto de quebrar o encanto que o filme lança.
A aposta numa narrativa simples e clara torna esta uma experiência universal em que amor é amor e o único inimigo é o ciúme. Pelas lentes da diretora de fotografia Goga Devdariani, Georgia é exuberante e este é tanto um romance com o local quanto entre as duas mulheres. Com ares fantasiosos à la Amélie Poulain, de Jean-Pierre Jeunet, e uma estética que muitas vezes lembra o trabalho do diretor Wes Andeson, Teleférico do Amor é uma diversão agradável, mas, como as cabines presas em seu ciclo interminável de altos e baixos, ele realmente não leva a lugar nenhum. Por mais inventivo e encantador que seja, há um limite para a profundidade emocional que pode ser transmitida por olhares fugazes e silenciosos entre as duas jovens.
Teleférico do Amor chega aos cinemas em 5 de junho, com distribuição da Pandora Filmes.
Bom
Teleférico do Amor é um filme mudo, que se utiliza de olhares, gestos e muita criatividade para mostrar o relacionamento entre duas mulheres que trabalham em um teleférico. Com um ar atemporal, este certamente será um dos filmes LGBT+ mais fofo a chegar aos cinemas em 2025.
